C.Tangana , un chapuson a su faseta como "El Madrileño"

 A quien conoce bien la carrera de Antón Álvarez, a.k.a Crema, Pucho, C. Tangana, y de ahora en adelante El Madrileño, sabe que hay mucha diferencia entre el rapero adolescente underground de Madrid que subía sus sencillos a YouTube como Crema en 2006 y al C. Tangana de Ídolo (2017), Ávida Dollars (2018) o incluso al de los sencillos «No te debí besar» (2019) y «Spanish Jigga Freestyle» (2018), pues a pesar de que siempre se ha movido en el género urbano, el artista ha sabido elevar su carrera y crear personajes hasta convertirse en lo que es ahora: El Madrileño, un pseudónimo más para Antón y además, el título de su nuevo álbum.

El Madrileño nace de la relación de Pucho con el compositor Víctor Martínez, las sobremesas y los backstages de distintas giras y lugares de España y el mundo en donde sacaban la guitarra y comenzaban a improvisar, es por esto que este nuevo material de larga duración, conformado por catorce temas, es una combinación de distintos géneros musicales como la rumba, el flamenco, el bolero, la bossa nova, la bachata, el trap y el rock.

En El Madrileño, Antón es acompañado por artistas de gran talla, que con la mano del productor Alizzz, rescatan los sonidos clásicos de España y Latinoamérica para agregarle la frescura y modernidad que hacen que el disco se sienta y sea auténtico. Además, es bien sabido que C. Tangana es un artista ambicioso, y por ello se dio a la tarea de lanzar un videoclip para cada uno de los temas que componen el álbum.

Sampleando la canción «El Amor», de la Banda de Cornetas y Tambores Ntra. Sra. Del Rosario de Cádiz, El Madrileño da inicio con «Demasiadas Mujeres», aquí, percusiones de una marcha de procesión seguidas de sonidos de trompetas comienzan a causar curiosidad, y poco a poco se introducen sonidos de sintetizadores. Mientras que, con su voz, Antón emprende el lamento y el recuerdo de las mujeres que han pasado por su vida para proseguir con el resto de la canción que inserta el sample de «Campanera», del cantante español Joselito, y agrega ritmos más electrónicos.

«Tú Me Dejaste De Querer» cambia la línea del lloriqueo y las mujeres por el amor y el abandono, además incorpora a los primeros invitados del disco: Niño de Elche y La Húngara. En esta pieza, la mezcla de voces de los tres artistas y los ritmos entre bachata, rumba y flamenco forman una canción brillante y lista para la pista de baile.

Con melodías de bossa nova, Pucho y el guitarrista y cantautor brasileño, Toquinho, hacen de «Comerte Entera» una canción atrevida; llena de sensualidad y elegancia, mismas que también son transmitidas en el video, donde la protagonista es la actriz Bárbara Lennie.  

Volviendo a temas de amor y desamor se encuentran «Nunca Estoy» y «Párteme La Cara»; la primera relata la historia de una relación a distancia en agonía y toma las frases de «cómo quieres que te quiera» y «quién me va a curar el corazón partío», de los grandes éxitos de Rosario Flores y Alejandro Sanz. Mientras que la segunda describe a un Pucho desolado que ya no busca ser mejor que el resto, en compañía del cantante mexicano Ed Maverick.

Tangana apenas y da tiempo de asimilar el vacío que deja «Párteme La Cara», cuando desde los primeros segundos de «Ingobernable» las palmadas y tonadas de rumba y flamenco, que corren en manos de las leyendas Gipsy Kings, te ponen a bailar y cantar el coro tan pegajoso de «ni una escalera para poder alcanzarte, ni una pistola para poder gobernarte». Como dato curioso, Pucho señaló en una entrevista para Los 40 España, que en el videoclip de la canción todas las mujeres que participan son sus familiares.

Para la parte media del disco, Uruguay se hace presente, Jorge Drexler acompaña al madrileño en «Nominao», canción que habla del miedo al fracaso y que, musicalmente, es muy diferente a las primeras canciones. Además, «Nominao» cuenta con un video musical que continúa con la narrativa explorada en el último sencillo del álbum, «Hong Kong», pieza que también sorprendió al público, pues aquí el invitado especial es el argentino Andrés Calamaro, a quien le quedó a la perfección el tema por su corte rockero.

¿Qué sería de El Madrileño sin «Un Veneno»? La respuesta es fácil, nada, ya que esta pieza es la que dio pie a todo el concepto del álbum; es la transición musical del trap al bolero cubano. La primera versión de esta canción había sido lanzada en colaboración con El Niño de Elche, pero para el disco se lanzó un remix agregando la voz del músico José Feliciano.

Con las percusiones de «In The Air Tonight», de Phill Collins, en «Te Olvidaste» Antón y Omar Apollo conciben una combinación extraña, pero muy bien lograda entre bolero y R&B. En «Muriendo De Envidia» cuenta con la participación del cubano Eliades Ochoa y la narrativa vuelve a la línea del amor y a los sonidos alegres entre flamenco y salsa, resaltando frases como: «si un día Dios me arrebata todo lo que hasta ahora me ha regalado, nada me va a importar mientras tú despiertes aquí a mi lado».

Para «CAMBIA!» es casi imposible que no se te antoje un tequila, pues la presencia de México se hace presente una vez más, ahora con los sonidos del regional mexicano en las voces de Carin León y Adriel Favela haciendo mención a Chalino Sánchez, gran exponente de este género musical.

«Cuándo Olvidaré» es un tema tranquilito en el que El Madrileño inicia la canción haciendo referencia a un tango escrito por el argentino Enrique Cadícamo, «Nostalgias», para después resucitar la voz del cantante español Pepe Blanco y reivindicar las raíces de la música española. Por su parte, «Los Tontos» es todo lo contrario, aquí el invitado es otro músico español, Kiko Veneno, quien a lado de Pucho le añade una chispa de vida, haciendo de la pieza uno de los sencillos más dinámicos y divertidos del disco.

El Madrileño vino a remarcar que C. Tangana siempre sabe lo que hace, pues a pesar de que es un álbum con muchos invitados y conformado por 14 canciones, ninguna de ellas se siente de más aunque bajen el ritmo. Y si, habrá quien siga diciendo en internet que Pucho molaba más cuando era Crema porque se quedaron atrapados en la nostalgia y no pueden reconocer el crecimiento y madurez del artista, pero lo que es verdad es que Antón mola en cualquiera de sus facetas, bien lo dijo en «Alligators» en el año 2014, «mi estilo es todos los estilos, siempre estoy brillando», y la prueba fehaciente es El Madrileño, pues tiene muy claro cómo sorprender y complacer a su público, y además sabe llegar a nuevos oyentes.